Dans Marieta de Tárrega, la tablature montre où jouer ; ton oreille décide quelle voix doit passer devant. Le chant se présente dans l’aigu, puis gagne les graves. Prépare ce changement de rôle en jouant chaque ligne seule. Lorsque tu réunis les notes, le pouce n’est plus toujours un accompagnateur discret : son volume doit suivre la fonction musicale de la basse.
Cette mazurka associe glissés, liés, groupes rapides et harmoniques. Travaille ces gestes dans leur contexte immédiat. Pour un ornement, joue d’abord le petit groupe isolé, puis ajoute la note qui le précède et celle qui le suit. Pour une harmonique, cherche une attaque nette avant de l’insérer dans le déplacement. Ne transforme pas la difficulté en une longue répétition automatique du morceau.
La levée est comptée comme première mesure dans notre transcription. Garde ce repère lorsque tu suis les conseils par phrase. Le tempo de travail reste régulier pour faciliter l’écoute ; tu pourras ensuite construire le mouvement demandé par la musique. Les gammes préparent les groupes réguliers et le travail du son aide à déplacer la mélodie entre les voix. Termine une séance en écoutant deux phrases reliées, avec le même soin pour les accords doux que pour les notes qui chantent.
Une mazurka avec un chant aigu, puis un chant dans les graves. Les glissés, les petits groupes rapides et deux harmoniques demandent de la préparation. La levée compte comme mesure 1 dans l’appli. Le tempo de 60 est un repère de travail régulier; la gravure demande une seconde partie plus animée.
Les gestes à préparer
- Chant et accompagnement
- Liés
- Glissés
- Barrés
- Harmoniques naturelles
- Triolets
- Changements de position
Avant de jouer la pièce
- Seuil de l’appli : joue 4–5–6–5 sur la corde 2 avec une seule attaque de la main droite, cinq essais nets. Travailler ce geste.
- Seuil de l’appli : prépare les petits barrés en 4, 5 et 7. Fais sonner seulement les cordes utiles, trois essais chacun. Travailler ce geste.
- Seuil de l’appli : garde le chant plus présent que les accords dans 2 puis dans 10, cinq essais chacun. Travailler ce geste.
- Seuil de l’appli : joue trois notes par clic sur deux cordes pendant 20 secondes, sans accélérer. Travailler ce geste.
Ces repères sont ceux de notre parcours. Ils ne fixent aucun délai d’apprentissage.
Tablature et doigtés
Lis les six lignes comme les six cordes : la ligne du haut correspond au mi aigu. Le chiffre indique la case ; 0 signifie corde à vide. p, i, m, a indiquent les doigts de la main droite.
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Ton plan, phrase par phrase
Travaille un passage court. Cherche cinq essais propres de suite, puis relie deux phrases. Les numéros suivent notre transcription, anacrouse comprise lorsqu’elle forme une mesure séparée.
Phrase 1 · mesures 1–2
La mesure 1 est une levée d’un seul temps. Glisse de 1 à 5 sur la corde 2. En 2, laisse la première note aiguë se prolonger sans la rejouer.
Phrase 2 · mesures 3–4
En 3, travaille le petit groupe 4–5–6–5 sur la corde 2. En 4, prépare le barré en 4, puis le déplacement vers la case 12 de la corde 1.
Phrase 3 · mesures 5–6
En 5, garde les notes intérieures plus douces que le chant. En 6, le glissé descend de la case 10 à la case 2 sur la corde 2. Prépare ce retour seul.
Phrase 4 · mesures 7–8
En 7, laisse sonner la première corde à vide. En 8, isole le groupe rapide 3–1–0–1 sur la corde 2. Garde les notes du pouce régulières.
Phrase 5 · mesures 9–10
En 9, effleure la corde 1 au-dessus de la frette 12 pour l’harmonique. Relève ensuite le doigt. En 10, le chant passe à la corde 5; garde les accords plus doux.
Phrase 6 · mesures 11–12
En 11, travaille le groupe 6–7–8–7 sur la corde 5. En 12, garde la corde 1 à vide pendant les notes graves. Le petit glissé final mène à la case 14 de la corde 4.
Phrase 7 · mesures 13–14
En 13, prépare les cases 14 de la corde 4 et 13 de la corde 2. En 14, travaille le groupe 6–7–8–7 sur la corde 4 avant d’ajouter les autres voix.
Phrase 8 · mesures 15–16
En 15, écoute la descente de la corde 5. En 16, joue le petit groupe 2–3–5–3 sur cette corde sans couvrir la corde 1 à vide.
Phrase 9 · mesures 17–18
En 17, effleure la corde 4 au-dessus de la frette 7, avec la corde 5 à vide. Respecte le silence suivant. Après le retour depuis 33, arrête-toi ici. En 18, commence la seconde partie au premier passage.
Phrase 10 · mesures 19–20
En 19, prépare le petit groupe 10–12–10 sur la corde 1. En 20, compte trois notes par temps. Distingue les notes tenues des notes qui passent rapidement.
Phrase 11 · mesures 21–22
En 21, laisse finir le chant à vide pendant la descente des basses. En 22, retrouve le motif de 18 avec le même équilibre.
Phrase 12 · mesures 23–24
En 23, prépare la montée de la corde 1 jusqu’à 14. En 24, travaille la descente par trois notes. Le petit groupe 5–3 sur la corde 2 reste léger.
Phrase 13 · mesures 25–26
En 25, laisse une respiration sur le dernier temps. En 26, prépare le glissé des deux cordes graves avant les petits accords aigus.
Phrase 14 · mesures 27–28
En 27, garde l’ornement aigu léger. En 28, retrouve les trois groupes de trois notes déjà travaillés en 20.
Phrase 15 · mesures 29–30
En 29, garde la descente grave régulière. En 30, reviens au motif court sans accélérer les deux petites notes du début.
Phrase 16 · mesures 31–32
En 31, prépare à nouveau la montée vers 14. En 32, joue la descente seule, puis ajoute les basses à vide. Les groupes restent de trois notes par temps.
Phrase 17 · mesure 33
Dernière mesure seule. Joue l’accord, respecte le silence, puis retrouve la levée. Retourne à 2 au signe et termine après 17.
Regarder et écouter
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Écoute · Guitar Salon International
Écoute Marieta en entier. Compare le chant aigu et le chant dans les graves. Interprétation instrumentale.
Explications en anglais. Lien et métadonnées vérifiés dans notre sélection.
Leçon · This is Classical Guitar
Avant les harmoniques des mesures 9 et 17.
Explications en anglais. Lien et métadonnées vérifiés dans notre sélection.
Sources et choix de transcription
- Tárrega — Marieta, Alier 2095, pages 2–3 du scan ; Gaylord Music Library, domaine public
- Tárrega — Marieta, Antich y Tena 393 ; Boije 829, pages 8–9, gravure de contrôle
- Classical Guitar Corner — notation des harmoniques de Tárrega, glissés et retour au signe
- Bradford Werner — réalisation des harmoniques naturelles
- Bradford Werner — équilibre et qualité du son
La musique est relevée dans les sources indiquées. Les doigtés, le découpage et les tempos de travail sont des choix pédagogiques. Comprendre nos transcriptions.