Francisco Tárrega
Rosita
Deslizamientos
Nivel 4/5 · 34 compases · Tempo de estudio · 60 bpm
En Rosita, afinar la sexta cuerda en re cambia el bajo que oyes incluso con la izquierda levantada. Comprueba el re al aire contra la cuarta cuerda, una octava por encima. Antes de leer los acordes, canta el comienzo de la polca y marca un pulso regular. El primer compás numerado contiene solo la anacrusa. El deslizamiento del segundo al quinto traste de la primera cuerda debe llevarte al acorde que sigue sin quitarle tiempo.
Trabaja por separado la melodía de una pareja de compases. Luego coloca los acordes sin tocar y observa cuál es el primer dedo que necesitas preparar. Junta ambas tareas a un tempo que te permita oír si el traslado corta la nota anterior. Si te cuesta reconocer la melodía dentro del acorde, vuelve a cantarla al mismo volumen que usaste al tocarla sola.
Deja los armónicos para una segunda lectura del pasaje. Prueba su punto de contacto en silencio, escucha el sonido aislado y por último entra desde la nota anterior. Así podrás distinguir un problema de colocación de uno de ritmo.
Una polca con grandes deslizamientos, notas ligadas y armónicos. Baja la cuerda 6 a re antes de tocar. Aprende la melodía sola, despacio, y añade después los acordes. La referencia de 60 es un tempo de práctica elegido para este método.
Qué conviene preparar
- Deslizamientos
- Notas ligadas
- Armónicos naturales
- Cejillas
- Sexta cuerda en re
Ejercicios previos
- Objetivo: consigue cinco veces el primer par ligado de 4 sin una segunda pulsación de la derecha. Practicar este gesto.
- Objetivo: haz sonar las cuerdas necesarias de las cejillas en 3, 5 y 7, tres intentos cada una. Practicar este gesto.
- Objetivo: toca cuatro notas regulares por clic durante 15 segundos con i y m. Practicar este gesto.
Tablatura y digitación
La línea superior corresponde al mi agudo. Los números indican el traste y el cero indica una cuerda al aire. Las letras p, i, m y a designan los dedos de la mano derecha.
Leer la tablatura estática completa · Descargar el archivo alphaTex
El reproductor y los sonidos se cargan al abrirlo.
Plan de estudio por frases
Prueba cinco repeticiones limpias por pasaje y practica después la unión con el siguiente. Los números de compás corresponden a esta tablatura.
Frase 1 · compases 1–2
Compases 1–2. Antes de tocar, baja solo la cuerda 6 de mi a re. El compás 1 es una anacrusa de un tiempo. Desliza de 2 a 5 en la cuerda 1 y coloca después los acordes de 2.
Frase 2 · compases 3–4
En 3, la subida sigue la cuerda 2. En 4, trabaja por separado los tres pares ligados. El último deslizamiento va de 8 a 12 en la cuerda 2.
Frase 3 · compases 5–6
En 5, toca ligeramente la cuerda 4 sobre el traste 12 para el armónico. En 6, mantén la primera cuerda en el traste 5 mientras cambian las notas graves.
Frase 4 · compases 7–8
En 7, prepara el arpegio que sale de la cuerda 4, traste 11. En 8, liga la pequeña nota de 14 a 12 en la cuerda 1. La cuerda al aire te permite preparar el acorde final.
Frase 5 · compás 9
Compás 9. Un solo compás: la primera casilla. Toca el armónico de la cuerda 5, traste 12, y mantén después el silencio. Vuelve a 2. La segunda vez, omite este compás.
Frase 6 · compás 10
Compás 10. Un solo compás: la segunda casilla. Los pequeños deslizamientos suben de 6 a 7 en las cuerdas 4 y 6. Termina con el silencio y continúa hacia 11.
Frase 7 · compases 11–12
En 11, sube ocho notas regulares sin acelerar. En 12, prepara la posición 10. El último deslizamiento permanece en la cuerda 2 y alcanza el traste 15.
Frase 8 · compases 13–14
En 13, mantén el bajo de la cuerda 5 durante los dos acordes. En 14, haz sonar la cejilla parcial en 7 bajo las notas agudas. Respeta el último silencio.
Frase 9 · compases 15–16
En 15, trabaja por separado los dos comienzos ligados y los cambios de posición. En 16, el primer deslizamiento sale de 7 en la cuerda 2. El último par ligado baja de 12 a 10 en la cuerda 1.
Frase 10 · compases 17–18
En 17, prepara los armónicos sobre el traste 12: cuerda 5 y después cuerdas 3 y 1 juntas. En 18, termina el acorde y mantén después el silencio. Repite desde 11; en el regreso final, detente aquí.
Frase 11 · compases 19–20
En 19, escucha las dos notas graves bajo los acordes. En 20, la nota de la cuerda 4, traste 4, se prolonga al principio de la subida: no vuelvas a pulsarla.
Frase 12 · compases 21–22
En 21, distingue bien los dos acordes de la melodía. En 22, prepara la cejilla en 3 y deja resonar el bajo de la cuerda 6, traste 5.
Frase 13 · compases 23–24
En 23, aísla los deslizamientos hacia los trastes 10 y 14. En 24, liga 15 a 14 en la cuerda 1. Prepara después los cambios de cuerda del descenso.
Frase 14 · compases 25–26
En 25, recupera los grandes deslizamientos con nuevos acordes debajo. En 26, el último par ligado baja de 9 a 7 en la cuerda 3.
Frase 15 · compases 27–28
Compases 27–28. Vuelven los compases 19–20. Mantén el mismo ritmo y los mismos acentos. En la subida, la primera nota ligada permanece sostenida.
Frase 16 · compases 29–30
En 29, recupera los acordes de 21. En 30, la melodía aguda empieza después de una pequeña nota interior. Deja sonar el bajo los dos tiempos.
Frase 17 · compases 31–32
En 31, prepara las dos posiciones vecinas del bajo. En 32, el arpegio empieza en la cuerda 5, traste 3, y sube después por las cuerdas 3 y 2.
Frase 18 · compases 33–34
Compases 33–34. En 33, mantén el bajo de la cuerda 4 durante los dos acordes. Después de 34, vuelve desde la anacrusa de 1 sin hacer de nuevo las repeticiones. Omite 9, toca 10 y termina después de 18.
Vídeos para el estudio
Elige una grabación según el detalle que quieras escuchar. Necesitas conexión para abrirla.
Lección · This is Classical Guitar
Escucha la polca y sigue después la lección. Localiza los desplazamientos. El trabajo de la melodía sola te ayuda a memorizar el recorrido. Las digitaciones pueden diferir de las del método.
Comentarios en inglés.
Fuentes y transcripción
- Tárrega — Rosita, Antich y Tena, A. y T. 393; Boije 829, página 7
- Bradford Werner — Rosita, interpretación y lección; melodía sola y desplazamientos
- Classical Guitar Corner — notación de los armónicos naturales
Las fuentes identifican la música utilizada. En fuentes y digitaciones se explica cómo elegimos las posiciones, el tempo de estudio y los límites de cada frase.