María de Tárrega est une gavotte avancée dont la tablature demande une lecture attentive des effets et des déplacements. Les grands glissés, les accords mobiles, les harmoniques et le pizzicato donnent des couleurs différentes à la pièce. Ne cherche pas à les réunir dès la première lecture. Repère d’abord le chant et les positions qui le portent, puis travaille chaque effet avec les quelques notes qui l’entourent.
Pour un glissé, écoute autant la note d’arrivée que le trajet. La main doit trouver sa nouvelle position sans perdre le rythme. Prépare les accords séparément et vérifie chaque corde utile avant de refaire le passage complet. Une harmonie claire jouée lentement te renseigne davantage qu’un déplacement rapide dont plusieurs notes disparaissent.
Le niveau indiqué situe María dans notre parcours ; il ne mesure ni ta valeur ni le temps nécessaire pour l’apprendre. Utilise les prérequis pour choisir le geste à préparer cette semaine. Les liés, les barrés et les gammes ont chacun leur place dans cette préparation. Limite une séance à quelques phrases et conserve une trace du passage encore fragile. Tu pourras alors reprendre au bon endroit, au lieu de recommencer systématiquement par les mesures que tu sais déjà jouer.
Une gavotte avancée, avec de grands glissés, des accords mobiles et des harmoniques. Tu travailles une paire de mesures à la fois. Le tempo de 60 est un repère de travail choisi pour l’appli.
Les gestes à préparer
- Glissés
- Notes liées
- Barrés
- Harmoniques naturelles
- Pizzicato
Avant de jouer la pièce
- Seuil de l’appli : réussis cinq fois le lié de la mesure 2 sans seconde attaque à droite. Travailler ce geste.
- Seuil de l’appli : fais sonner les trois cordes utiles du barré en 5, trois essais de suite. Travailler ce geste.
- Seuil de l’appli : joue quatre notes régulières par clic pendant 15 secondes, sans crispation. Travailler ce geste.
Ces repères sont ceux de notre parcours. Ils ne fixent aucun délai d’apprentissage.
Tablature et doigtés
Lis les six lignes comme les six cordes : la ligne du haut correspond au mi aigu. Le chiffre indique la case ; 0 signifie corde à vide. p, i, m, a indiquent les doigts de la main droite.
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Le lecteur et ses sons se chargent à ta demande.
Ton plan, phrase par phrase
Travaille un passage court. Cherche cinq essais propres de suite, puis relie deux phrases. Les numéros suivent notre transcription, anacrouse comprise lorsqu’elle forme une mesure séparée.
Phrase 1 · mesures 1–2
La mesure 1 est une levée d’un temps. Glisse de 5 à 8 sur la corde 1. En 2, lie 7 vers 5 sans rejouer la corde avec la main droite.
Phrase 2 · mesures 3–4
En 3, garde les notes du milieu sous le chant. En 4, termine par quatre petites notes régulières. Travaille séparément le passage de la corde 2 à la corde 1.
Phrase 3 · mesures 5–6
En 5, fais sonner l’accord avant le départ des quatre notes. En 6, la montée reste sur la corde 2 : vise les cases 10, 12, 13 et 15.
Phrase 4 · mesures 7–8
En 7, rapproche l’accompagnement du chant sans le couvrir. En 8, prépare les deux accords : les positions graves montent d’une case.
Phrase 5 · mesures 9–10
En 9, la petite montée ramène le motif du début. En 10, retrouve le barré en 5 et les deux notes liées de la corde 1.
Phrase 6 · mesures 11–12
En 11, glisse de 6 à 10 sur la corde 2. En 12, profite de la corde 1 à vide pour préparer la position 8. Pose la basse avant la montée.
Phrase 7 · mesures 13–14
En 13, travaille les deux paires liées de la corde 1. En 14, prépare la case 13 puis le retour vers la corde 2. La corde 2 à vide fait partie du premier accord.
Phrase 8 · mesures 15–16
En 15, le glissé va de 6 à 13 sur la corde 1. En 16, déplace ensemble les deux notes des cordes 1 et 3, de la case 4 à la case 7.
Phrase 9 · mesures 17–18
En 17, laisse un silence après le premier accord. En 18, garde la note aiguë pendant la descente des deux voix du milieu. Les notes graves suivent ensuite.
Phrase 10 · mesures 19–20
En 19, repère les deux départs liés dans la descente. En 20, la basse précède le glissé de 7 à 9 sur la corde 3.
Phrase 11 · mesures 21–22
En 21, garde la corde 1 à vide pendant les deux accords liés. En 22, descends sur les cordes 4 et 5. Une note liée ne demande pas une seconde attaque à droite.
Phrase 12 · mesures 23–24
En 23, attends le second temps pour lancer la montée. En 24, garde le pouce distinct du chant. L’accompagnement arrive après la première note aiguë.
Phrase 13 · mesures 25–26
En 25, vérifie l’accord des cordes 1, 2 et 3 séparément. En 26, monte jusqu’à la case 13 de la corde 1, puis reviens à 10.
Phrase 14 · mesures 27–28
En 27, l’accord précède un arpège aigu. En 28, travaille chaque glissé seul, puis ajoute l’accord qui suit. Prépare le grand retour de 13 à 4.
Phrase 15 · mesures 29–30
En 29 et 30, une note du milieu précède chaque paire liée du chant. Joue ces petits groupes lentement. Garde les notes inférieures pendant les notes aiguës.
Phrase 16 · mesures 31–32
En 31, la basse arrive après l’accord. En 32, glisse de 7 à 10 sur la corde 3. Le dernier déplacement suit la corde 4, de 5 à 9.
Phrase 17 · mesures 33–34
En 33, lie 9 vers 7 sur la corde 4. En 34, prépare les deux positions voisines avant les paires liées sur la corde 3.
Phrase 18 · mesures 35–36
En 35, effleure les cordes 6 et 5 au-dessus de la frette 7, puis libère le doigt après l’attaque. En 36, prépare le glissé sur la corde 3 avant la montée aiguë.
Phrase 19 · mesures 37–38
En 37, sépare le départ lié et les changements de position qui suivent. En 38, la petite note à vide précède la case 3. La montée finit en case 15.
Phrase 20 · mesures 39–40
En 39, prépare le barré en 10. En 40, l’harmonique de la corde 4, frette 12, reste sous la figure aiguë. Commence par les grandes notes, puis ajoute la petite note.
Phrase 21 · mesures 41–42
En 41, profite de la corde 1 à vide pour préparer la case 8. En 42, le premier glissé atteint la case 17. Travaille séparément le retour vers les positions plus basses.
Phrase 22 · mesures 43–44
En 43, fais sonner l’harmonique de la corde 5, frette 12, après l’accord. En 44, le chant reste sur la corde 4. Vérifie les trois notes de chaque accord avant le glissé.
Phrase 23 · mesures 45–46
En 45, la montée reste sur la corde 2. En 46, fais sonner l’accord, puis commence les notes graves étouffées. Cette indication de pizzicato se poursuit en 47.
Phrase 24 · mesures 47–48
En 47, monte les huit notes étouffées sans accélérer. En 48, laisse résonner la case 18 de la corde 1. Le lecteur garde un tempo fixe.
Phrase 25 · mesures 49–50
En 49, la première note prolonge celle de 48 : ne la rejoue pas. Les deux accords suivants préparent la fin. En 50, laisse le silence après l’accord final.
Regarder et écouter
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Leçon · This is Classical Guitar
Écoute la gavotte, puis suis la leçon. Repère les glissés et les changements de position. Les doigtés peuvent différer de ceux de l’appli.
Explications en anglais. Lien et métadonnées vérifiés dans notre sélection.
Sources et choix de transcription
- Tárrega — María, Vidal Llimona y Boceta 1032, reproduction BNE, pages de musique 2–3
- Tárrega — María, édition ancienne Orfeo 1032 ; exemplaire Gaylord, domaine public
- Bradford Werner — María, interprétation et leçon sur les déplacements et les glissés
- Classical Guitar Corner — symboles de notation, harmoniques naturelles et pizzicato
La musique est relevée dans les sources indiquées. Les doigtés, le découpage et les tempos de travail sont des choix pédagogiques. Comprendre nos transcriptions.